?

Log in

No account? Create an account

ТОП 12 Экстра методов быстро продать картину в интернете. Как продать картину? - ответ Эксперта

Jul. 19th, 2014 | 11:40 pm

12. Рисуйте картыины с положительной энергетикой.

Так как люди стремятся к всему радужному и веселому. Намного меньше людей захотят купить и повесить у себя мрачную вышитую которая вызывает неприятные чувства или воспоминания.. Если говорить, скажем, о графике, то должны преобладать яркие, позитивные цвета - красный, желтый.  В то же время мрачные цвета Вам на руку не сыграют


11. Фотографируйте свои работы.

Что бы продать картину дорого маслом в интернет. Вам  нужны хорошие фотографии. Нет. Вам нужно много хороших, качественных фотографий Ваших картин. Которые сами по себе будут продавать Ваши картины



10. Пиартесь Везде

Ваше имя должно быть на слуху. Участвуйте в галереях, выставках. Зарегистрируйтесь тут и Заведите блог и пишите в него хотя бы регулярно раз в 1-3 недели о вашей творческой жизни. Обязательно добавьте раздел контактов и Вашу Биографию в ваш профиль на сайте. Цена картины зависит от того сколько стоит Ваше имя!!!! Люди не покупают дорого картины без известных им автором.

9. Заведите свою галерею ваших картин.

Зачем? Что бы при первом удобном случае дать ссылку людям которые интересуются творчеством. Таким образом ВЫ увеличите шансы продать картину. Так же хорошо если там уже будет блог. Блог Так же сделает Вам Имя. Отзывы. Полезно так же если у вас будут замечательные кнопки из социальных сетей. (Мне нравиться, Tweet, Like)  Когда пользователи нажимают на эти кнопки они будут тем самым рекомендовать Вас и Ваши работы, что вскоре приведет и к продажам.

8. Дайте информацию.

Вы должны предоставить как можно больше информации о себе  и о своей картине. Люди не покупают картины людей о которых не знаю ничего.



7 Факт.

В Интернете спрос на картины в 3 выше больше чем предложение. Это факт из статистики за 2011 год.  И поэтому вы уже должны были зарегистрироваться по ссылке выше и добавить свои работы, создать галерею работ и начать писать в блог еще вчера. Без этого в 21 веке картину Вам не продать


6. Добавляйте ваши картины в в интернет галереи.

Публикуйтесь только в крупных. Так как только на таких и есть нужная Вам тусовка в том числе и из США. Американцы в творчестве преуспели и давно в поиске дешевых талантов из стран СНГ. Что бы они Вас нашли Вас должны смотреть. Что же может произойти с Вами если Вас заметят? Вам предложат участие в галереях, контракт. Для начала или могут заключить с Вами договор о написании серии картин. Будьте уверены На Вас хотят нажиться. Но благодаря этому вы сможете продать свои картины. Поэтому Вам стоит продать себя как можно дороже. Плюс от того, что Вас заметят, Вас начнут продавать. У Вас появится Уже Имя и на сколько оно будет большим зависит только от Вас же. И дальше когда закончится Ваш контракт Вам будет намного легче продать свои картины даже самому. К этому времени Ваше имя должно быть на слуху у Всех и Вас обязательно ждет успех! Добавить картину в бесплатную галерею работ

5. Скидки?! Скидки!

Конечно их хотят многие покупатели. Да. Скидки стоит давать, однозначно в районе 10-20 %. Больше не стоит, так как это уже будет подозрительно. Практика продаж картин говорит, что если у Вас просят скидку то с большой вероятностью человек уже принял решение купить вашу картину.


4. Любите свои картины

Известные художники утверждают, чтобы продать картину, нужно искренне ее любить

3. Будьте Уникальны и развивайте Ваш талант.

Наибольший материальный успех приносит использование собственной уникальности или даже недостатка. То, что выходит за рамки общепринятого, можно превратить в профессию. И чем дальше дистанция от норм, тем более это будет уникальным. А уникальность на уровне экономики как раз и способна принести большие деньги.

2. Размещать свои картины в отелях.

Все смотрят. и часть покупает, договориться с отелем не составит труда. Так как отелю от этого только плюс будет.

1. Каталоги Живописи

Каталоги живописи, художественные журналы, статьи это все тоже ваша целевая аудитория. Что с этим делать. Писать в редакцию таких журналов показывать им свои работы. Если это их заинтересует. Они возьмут у Вас интервью. ПО опыту, скажу, что обычно материала мало и они готовы писать о всем. Но бывает, что и денег могут за это попросить. Тут уже на ваше усмотрение. В целом оно того стоит.

Link | Leave a comment | Share

Практические советы / Художнику о ценообразованиИ

Jul. 19th, 2014 | 11:38 pm

Картины покупают не только для декора помещений или в подарок.

Действительно, произведение искусства привносит в дом комфорт и уют, создает благоприятную атмосферу. А эксклюзивным и незабываемым презентом может быть только картина!

Но живопись, в первую очередь, – товар, степень доходности вложений в который со временем только увеличивается.

Состоятельные клиенты покупают вовсе не работы, они покупают фамилии. Им не важно, что висит у них на стенке: Пикассо 1902 года или Пикассо 1971 года, главное – что Пикассо! Или любой другой художник, имя которого стоит пару миллионов фунтов. Будь то Моне, Фрейд, Булатов, Рембрандт или Херст.

Что же надо делать, чтобы художник при жизни покупался за большие деньги?

Единого рецепта здесь нет. Но есть некоторые вещи, помогающие художнику достигнуть этой цели.

Во-первых, вам нужно осознать, что вы не художник, если большую часть своего времени занимаетесь чем-то другим (сидите на службе, занимаетесь детьми и т.д.). Искусство – это не хобби, это – работа. Труд, который должен приносить вам радость творчества и деньги.

Во-вторых, необходимо уяснить, что именно деньги за ваше творчество, позволят вам заниматься им постоянно, а не время от времени.

В-третьих, цены на ваши работы должны быть обдуманными.

Они не должны быть низкими, иначе у вас ничего не купят.


Пример. В «Поиске картин и работ» на сайте цена на акварель начинается от 900 рублей! Учитывая стоимость материалов и прочих расходов (150 руб.), собственная работа оценивается акварелистом в 750 рублей. То есть этот художник должен делать и продавать по одной работе в день. Это не творчество, это конвейер – серьезный покупатель с ним дел иметь не будет!
Цены не должны быть высокими, иначе у вас тоже ничего не купят.


Пример. Галерист находит на сайте изумительную акварель за 450 тыс. рублей, смотрит на имя художника (оно у него не вызывает никаких ассоциаций) и покупает другую (такую же изумительную) акварель, в 100 раз дешевле.
Цена должна быть нормальной! Зависящей от вашего образования, творческого стажа, послужного списка и ожидаемой суммы заработка в месяц.

В-четвертых, о вашем имени.

Только с его помощью вы сможете зарабатывать на своем творчестве.
Если ваше имя нигде не мелькает, вас в искусстве не существует.


Пример. Кто-нибудь знает художника Василия Пупкина? А Никаса Сафронова?!
И спорить тут нечего, Сафронов в искусстве есть, а те, кому это не нравится, – их нет. Потому что миром правит информация!
О вас должны быть написаны искусствоведческие статьи, пусть ваше имя будет в пресс-релизах выставок, печатных и электронных изданиях, на радио и телевидении. Каждому художнику необходимы визитки, буклеты, каталоги. Раздавайте эти материалы своим знакомым, клиентам и потенциальным заказчикам, галеристам; пусть о вас узнают все! Приглашайте их на свою виртуальную страничку с картинами, пусть они видят не пустое белое поле или неудобоваримый текст, а грамотную подборку материалов о вас и вашем творчестве.
Пример. Наберите в поисковой системе
Google «Анатолий Фаткулин» или имя любого другого художника, который воспользовался услугой «Персоналия».

В-пятых, вы должны помнить, что цена ваших произведений пропорциональна раскрученности вашего имени. О вас написали статью – можете смело поднимать цены на работы. Сделали персональную выставку – снова увеличивайте стоимость. Вашу работу приобрел музей – ваши клиенты должны оценить это по достоинству…

В-шестых, никогда не продавайте свои новые работы ниже стоимости уже проданных.

В-седьмых, больше работайте. Для покупателей, живописец становится интересен, только если он постоянно пишет картины. Кому нужна дома картина неизвестного современного художника, который завязал со своим творчеством через год после того как начал?

В-восьмых, участвуйте в разнообразных выставках. Это немаловажный показатель успешности художника.

Сотрудничайте с галереями. Это в-девятых.

И наконец, в-десятых, знайте, что делая работы исключительно на продажу, вы никогда не сможете получить большие деньги. Потому что всегда в цене только неповторимость!

Link | Leave a comment | Share

(no subject)

Jul. 14th, 2014 | 04:10 pm

Истинная любовь сказывается в несчастье.Как огонек,она тем ярче светит,чем темнее ночная мгла. (Леонардо да Винчи

Link | Leave a comment | Share

современное искусство.мнения разных людей, но не мои

Jun. 11th, 2014 | 01:24 am

Современное искусство - безответственно! Ведь должна же ответственность какая-то быть у художника, чувство меры, вкус, такт, уважение общественных приличий, духовное богатство, сдержанность, чувство корней,...

Современное искусство - это нудная тягомотина, даже плюнуть на такое лень.


Современное искусство - это сплошной обман, а не искусство.

Трусливое современное искусство ничего кроме гадливого презрения не вызывет.

Link | Leave a comment | Share

(no subject)

Apr. 14th, 2014 | 06:56 am

Остраки́зм (др.-греч. ὁ ὀστρακισμός, от τὸ ὄστρακον — «черепок, скорлупа») — в древних Афинах народное голосование, во время которого граждане на глиняных черепках писали имя нежелательного гражданина; если имя одного и того же человека написали 5000 и более человек, его изгоняли на 10 лет. Однако следует подчеркнуть, что остракизм — это не наказание за какое-либо деяние, а превентивная мера во избежание, например, захвата власти и т. п.[1] В литературе часто этот термин ошибочно переводят как «суд черепков» (дословный перевод термина — «черепковать» или «вычерепковать»).

В широком смысле остракизм — гонение, неприятие, презрение со стороны окружающего общества.

Link | Leave a comment | Share

(no subject)

Apr. 12th, 2014 | 05:59 pm

Хвала безумцам, одиночкам, бунтарям, белым воронам, тем, кто всегда некстати и невпопад, тем, кто видит мир иначе. Они не соблюдают правил, они смеются над устоями, их можно цитировать, спорить с ними, восхвалять или проклинать их, но только игнорировать их невозможно. Ведь они несут перемены, они толкают человечество вперед. И пусть кто-то говорит «безумцы», мы говорим «гении». Ведь лишь только безумец верит, что ему под силу изменить мир. И потому меняет его.

"Джобс: Империя соблазна " (2013)


Все жанры искусства хороши, кроме скучного. Вольтер


Человеку нужен человек,
Чтобы пить с ним горьковатый кофе,
Оставаться рядом на ночлег,
И интересоваться о здоровье.

Чтобы улыбаться просто так,
Чтоб на сердце стало потеплее,
Чтобы волноваться, там сквозняк,
Одевай-ка тапочки скорее.

Человеку нужен человек,
Позвонить, послушать его голос:
«А у нас сегодня выпал снег.
Как ты без меня там? Беспокоюсь!»

Чтобы был приятель, друг, сосед,
И еще сопящая под боком,
Без которой счастья в жизни нет,
Без которой очень одиноко…

Марина Бойкова

Должен вам сказать, что мы вовсе не
хотим завоевывать Космос.
Мы хотим расширить землю до его границ.
Мы не знаем, что делать с иными мирами.
Нам не нужно других миров, нам нужно
зеркало. Мы бьемся над контактом и
никогда не найдем его. Мы в глупом
положении человека, рвущегося к цели,
которая ему не нужна.
Человеку нужен человек!

Солярис. Тарковский


Святитель Игнатий (Брянчанинов) пишет, что красивая, яркая одежда не подходит для плачущих о своей умершей душе1; им подходит одежда черная, в которую люди облекаются в знак своей глубокой печали.



"Настя,вы очень внимательны и терпеливы! Спасибо огромное!" - благодарности моих Заказчиков )))

Мы не можем укрыть своё сердце от жизни, но мы можем так воспитать и научить его, чтобы оно обрело превосходство над случаем и способно было несломлённым взирать на то, что причиняет боль. Гёссе.

"Тайна любви к человеку начинается в тот момент, когда мы на него смотрим без желания над ним обладать, без желания каким бы то ни было образом воспользоваться его дарами или его личностью- только глядим и изумляемся той красоте, что нам открылась..."
Митрополит Антоний Сурожский

" Ты, Моцарт-Бог, и сам того не знаешь.
Я знаю!"
Пушкин

"Счастье и несчастье зависят от того, сколько ты имеешь любви."
Монах Симеон Афонский

"Чем тяжелее и крепче цепи супружества, тем лучше, - писал принц Альберт своему брату. - Супруги должны быть прикованы друг к другу, неразделимы и жить только друг для друга. Я хотел бы, чтобы ты приехал и полюбовался на нас - идеальная супружеская пара, соединённая любовью и согласием. Конечно, Виктория готова пойтина некоторые жертвы ради меня... " за 20 лет у них было 9 детей, а на 42 году жизни супруг королевы Англии скончался от тяжёлой болезни - и до конца своего правления и одновременно своих дней - 81 года, Виктория раскладывала его вещи рядом с собой каждый день - 42 года...

К.И. Чуковский писал в своем дневнике: «… Никогда я не знал, что так радостно быть стариком, что ни день - мои мысли добрей и светлей».

ключ к свежей оригинальности заключается в уходе от традиционного дизайн-процесса и применении новых методов мышления.

сегодня дизайнер это не просто одна из профессий, дизайнеры это интеллектуалы, которые ведут вперед общество и творят историю. по мнению Car Design.ru

"Ах, были бы у меня деньги, купил бы я у Левитана его "Деревню", серенькую, жалконькую, затерянную, безобразную, но такой от нее веет невыразимой прелестью, что оторваться нельзя: все бы на нее смотрел да смотрел. До такой изумительной простоты и ясности мотива, до которых дошел в последнее время Левитан, никто не доходил до него, да не знаю, дойдет ли кто и после." (Чехов А.П.)

"Левитан любил русскую природу фанатически, почти исступленно, и благодаря своей особой чуткости и нервной проникновенности он сумел вобрать в себя все мысли и чувства, которым горели его сверстники и товарищи. Претворив их в своем индивидуальном, ему одному присущем лиризме, он выразил все это в своих картинах, отразивших искания целого поколения. Он был самым большим и самым мудрым мастером русского пейзажа." (Грабарь И. Э.)

"Но что же делать, я не могу быть хоть немного счастлив, спокоен, ну, словом, не понимаю себя вне живописи. Я никогда еще не любил так природу, не был так чуток к ней, никогда еще так сильно не чувствовал я это божественное нечто, разлитое во всем, но что не всякий видит, что даже и назвать нельзя, так как оно не поддается разуму, анализу, а постигается любовью. Без этого чувства не может быть истинный художник. Многие не поймут, назовут, пожалуй, романтическим вздором - пускай! Они - благоразумие... Но это мое прозрение для меня источник глубоких страданий. Может ли быть что трагичнее, как чувствовать бесконечную красоту окружающего, подмечать сокровенную тайну, видеть бога во всем и не уметь, сознавая свое бессилие, выразить эти большие ощущения..." Исаак Левитан.

Cвобода дизайнера является выгодной для промышленности. Джон Глоаг.

... как та печаль, которая возникает, глядя на женщину, в которой, кроме красоты, больше ничего нет. (цитата французского кино)

То, что я отдам ночью женщине, я не смогу отдать работе. Микеланджело Буонаротти.

«То, что вытребовано у Неба, едва ли принесет пользу»

Один мудрый человек сказал, что счастье – как птицы: их трудно заставить прилететь, но, если построить им удобные домики и приготовить корм, они слетятся сами, и вряд ли стоит ожидать их появления на выжженной обидой и горем земле.

Где просто, там ангелов со сто, а где мудрено, там ни одного.

" ПОЗНАНИЕ НАЧИНАЕТСЯ С УДИВЛЕНИЯ ". АРИСТОТЕЛЬ.

" ПОЗНАНИЕ НАЧИНАЕТСЯ С УДИВЛЕНИЯ ". АРИСТОТЕЛЬ.

Память словно источник воды в пустыне: уход за ним обещает долгую жизнь в песках (Хайям)


Темы для сочинений, предлагавшиеся гимназистам в начале XX века. Уже уютно просто вслушаться, и думаешь: какими воспитывали детей... Сколько всего было в этом воспитании.

* Замирание нашего сада осенью.
* Река в лунную ночь.
* Встреча войска, возвратившегося из похода.
* Лес в лучшую свою пору.
* Дедушкин садик. (для детей 12-13 лет)

Для младших классов:
* О том, что видела птичка в дальних землях.
* История постройки дома и разведения при нем сада...
* Великаны и пигмеи лесного царства.

Для старших гимназистов:
* Слово как источник счастья.
* Почему жизнь сравнивают с путешествием?
* Родина и чужая сторона.
* О скоротечности жизни.
* Какие предметы составляют богатство России и почему?
* О высоком достоинстве человеческого слова и письма.
* О непрочности счастья, основанного исключительно на материальном богатстве.
* О проявлении нравственного начала в истории.
* На чем основывается духовная связь между предками и потомством?


"Я очень люблю людей, которые не в столичных, не в больших городах живут бескорыстными духовными интересами. я этих людей бесконечно уважаю и стаю перед ними в глубоком моральном реверансе... . я, может быть, надеюсь стать когда-нибудь таким человеком... , но слишком суетную молодость провела, я нетерпеливо относилась к жизни, к людям и очень поздно стала соображать, что ценно, а что нет... " Авдотья Смирнова.

"Часто гуляя по Петербургу, я всегда думал, что радостный талант здесь должен погибнуть, а драматический, как Ваш, дорасти до истинного трагизма. Я вообще не слишком люблю радостные таланты. Они как-то, как-то... глупы..." герой критика А. Л. Волынского. фильм "Мания Жизели" по сценарию Авдотьи Смирновой.

..что такое любовь ?... это добровольно данная возможность другому мучить тебя... Ф.М. Достоевский

Link | Leave a comment | Share

(no subject)

Apr. 12th, 2014 | 05:28 pm

Мои глаза в тебя не влюблены
Они твои пороки видят ясно
А сердце ни одной твоей вины
Не видит и с глазами не согласно...
В своем несчастье одному я рад,
Что ты - мой грех и ты - мой вечный ад.
У. Шекспир. Сонет 141

Link | Leave a comment | Share

о Левитане

Mar. 12th, 2013 | 10:47 pm

Несмотря на бедность и скудность средств (кроме Исаака, в семье был еще
сын и две дочери), в доме Левитанов царила добрая и чистая атмосфера,
благоприятная для духовного развития детей.

"Не надо очень розово представлять себе перспективу изучения живописи.
Сколько горя, усилий, трудов и разочарований пока выбился на дорогу". Левитан

Особая, до слез, любовь к природе и нервная чувствительность к ее состояниям были присущи будущему пейзажисту изначально.

"Нужно ли говорить о жизни этого великого человека? Бьющийся в стенах
большого города средь голода и нищеты, без всякого намека на
человеческую поддержку, неустанный работник, бесконечно преданный своему
великому делу. Обожание и восторг толпы, слава, рост, талант, высшее
его напряжение и смерть - нужно ли говорить обо всем этом...". Чуковский К. И.

Link | Leave a comment | Share

о Левитане

Mar. 12th, 2013 | 10:39 pm

Левитан - истина, то, что именно нужно, то, что именно любишь, то, что дороже всего на свете. Картины Левитана не виды местностей, не справочные документы, но сама
русская природа с ее неизъяснимо тонким очарованием, тихая, скромная,
милая русская природа.Однако где те художники, которые сразу, одним общим видом своих картин заставляли бы перечувствовать подобные, охватившие их среди природы, настроения? ...настоящий поэт Божьей милостью. А.Н.Бенуа


"Но что же делать, я не могу быть хоть немного счастлив, спокоен, ну,
словом, не понимаю себя вне живописи. Я никогда еще не любил так
природу, не был так чуток к ней, никогда еще так сильно не чувствовал я
это божественное нечто, разлитое во всем, но что не всякий видит, что
даже и назвать нельзя, так как оно не поддается разуму, анализу, а
постигается любовью.
Без этого чувства не может быть истинный художник. Многие не поймут,
назовут, пожалуй, романтическим вздором - пускай! Они - благоразумие...
Но это мое прозрение для меня источник глубоких страданий. Может ли быть
что трагичнее, как чувствовать бесконечную красоту окружающего,
подмечать сокровенную тайну, видеть бога во всем и не уметь,
сознавая свое бессилие, выразить эти большие ощущения..." Исаак Левитан.


Не только в пейзажах Левитана,но и в самой его личности, облике, его манерах люди находили, можно сказать, идеальный образец человеческих достоинств. Одним из свидетельств признания особой духовной красоты Левитана стало обретение в
нем Поленовым модели для
изображения Христа в своей картине "Мечты".

"Левитан поражал всякого своим замечательным лицом и чуткими, вдумчивыми
глазами, в которых светилась редкая и до крайности чуткая, поэтическая
душа" (Федор Шаляпин)

"Плес открыл Левитана..." - говорили в те годы. Именно с Плеса начался настоящий Левитан,
которого полюбила вся Россия.

Link | Leave a comment | Share

о Левитане

Mar. 12th, 2013 | 09:57 pm

Левитан же избегал изображать внешне эффектные места. Ему это было не
нужно. В самом простом деревенском мотиве он, как никто другой, умел
найти то родное и бесконечно близкое,
что так неотразимо действует на душу русского человека, заставляя его
снова и снова возвращаться к картине.
Здесь нет "красот природы". Только то, что является одинокому страннику,
бредущему от города к городу, от села к селу по бесконечным русским
дорогам, влекомому тем "божественным нечто, что разлито во всем, но что
не всякий видит, что даже и словом назвать нельзя, так как оно не
поддается разуму, анализу, а одной лишь любовью постигается..."

Link | Leave a comment | Share